Klasik bale ile 20. yüzyılın modern hareket dilinin dinamizmini birleştirerek özgün yapıtlara imza atan usta koreograf Hans van Manen , kariyerinin büyük bir bölümünü Hollanda Ulusal Balesi ve Nederlands Dans Theater (NDT) ile şekillendirmişti. İfade dili olarak seçtiği minimalist ve keskin estetik anlayışla tanınan van Manen'in yapıtları girift süslemelerden ziyade hareketin özüne odaklanarak izleyiciye saf, net ve güçlü bir görsellik sunar. Hans van Manen, sahnedeki bireylerin ilişkilerini ve baskınlık dengelerini büyük bir dürüstlükle ele alır. Ona göre dansçılar sadece teknik sergileyen bedenler değil, şüphesiz derin duygulara sahip karakterlerdir. Van Manen, müziği bir arka plan unsuru olmaktan çok hareketin ayrılmaz bir parçası olarak görür. J.S. Bach'tan E. Satie'ye kadar uzanan geniş zaman çizgisi içerisinden müzik seçimleri, analitik bir şekilde ele alınır, sahnede matematiksel bir titizlikle görselleştirilir. Onun "Balenin Mondrian'ı" olarak anılm...
Dvořák’ın 1893 yılında Amerika Birleşik Devletleri’nde, New York’taki Ulusal Konservatuar’da yöneticilik yaptığı dönemde yazdığı 9. Senfoni'si onun en bilinen yapıtlarından biridir. Besteci, çok farklı yaşam stillerinin keşfettiği yeni kıta Kuzey Amerika ile Avrupa arasındaki dostluğu temsil etmesi amacı ile yazdığı bu senfoni sayesinde, kendi uluslararası ününü de kalıcı olarak pekiştirmiştir. Antonín Dvořák ve ailesinin New York'taki evlerinin önünde çekilmiş bir fotoğrafı (Kaynak: www.dvoraknyc.org) 1892 yılının 27 Eylül'ünde eşi ve çocuklarıyla birlikte Hoboken, New Jersey'e varan Dvořák, dinleyicileriyle ilk kez Carnegie Hall'da yapılan Colombian Te Deum adlı yapıtının dünya prömiyerinde buluşmuştur. New York'taki National Conservatory of Music of America (Amerika Ulusal Konservatuvarı)'nın yöneticiliği teklifini kabul etmiş olan besteci, yukarıdaki fotoğrafta önünde bulunduğu Doğu 17. Cadde'deki 327 numaralı apartmanda bir daireye yerleşir. ...
Müzikte yaratımın sınırlarının yeniden keşfedilmeye başlandığı 19. yüzyıl, sanatçılara bu sınırları aşmak için gereken zemini sağlamış ve yaklaşmakta olan çağın benzersiz olacağını haber vermiştir. Öyle ki, bu dönemde ve özellikle yüzyılın ikinci yarısında yaratılan yapıtlarda bambaşka bir müzik anlayışı, son derece geniş bir felsefî boyut ve duygu dünyası ile karşılaşırız. Avrupa'nın doğasının, farklı uluslarının ve edebiyatının inceliklerini bu dönemin müziğinde daha yakından tanımak, yüzyılın sosyal ve siyasal yapısına dair çok önemli ipuçlarını yakalamak, bu dönem bestecilerinin yapıtlarını mercek altına almamız ile mümkündür. Edebiyatın tüm inceliklerinin müziğe taşınması ve operada ifadeciliğin, gerçek ile birleşerek yaşamı sahneye taşıması yine bu dönemde zirveye ulaşmıştır. Onlarcası içinden adlarını burada sayabileceğimiz yalnızca birkaç tanesi olan besteciler, Brahms, Bruckner, Sibelius, Grieg, Smetana, Verdi, Elgar ve Çaykovski, her biri birbirinden farklı an...
Yorumlar
Yorum Gönder